Спасители. Мультимедийная выставка

22 января — 4 февраля

Уникальная мультимедийная выставка «Спасители», подготовленная Российским еврейским конгрессом при поддержке Правительства Москвы и фонда Зиминых, впервые расскажет обо всех 206 российских Праведниках народов мира (в том числе ныне живущих) из более чем 20 регионов страны — людях разных национальностей, которые, рискуя жизнью, укрывали евреев на оккупированных территориях.

Родное Ретро. 1962 – 2002. Московская сага фотографа Михаила Дашевского

21 декабря — 24 февраля

Биография Москвы и всей страны за 40 лет, с начала 1960-х до начала 2000-х, в фотографиях признанного мастера документальной фотографии Михаила Дашевского.

Вечерняя Москва

27 декабря — 20 марта

Выставка приглашает окунуться в романтическую и загадочную атмосферу вечернего города, заглянуть в московские окна и посмотреть, как проводили вечера москвичи в XIX и XX веке.

Сны Москвы

21 ноября — 20 марта

Самая необычная выставка года — своего рода иммерсивный театр, где главные роли сыграют музейные предметы. Для музея выставка станет большим творческим экспериментом, для посетителей — путешествием на стыке истории и культуры в нереальный мир, наполненный знакомыми вещами.

Археология Петлюры

6 июля — 3 февраля (закрывается)

Проект «Археология Петлюры» – новая творческая интервенция современного художника в пространство исторической экспозиции Музея Москвы. Александр Петлюра специально придумал и воплотил в музейных залах масштабную инсталляцию – собственный взгляд на историю страны, города и людей через личные вещи и предметы.

Московские меценаты и благотворители

7 сентября — 4 февраля (закрывается)

Выставка во дворе Музея Москвы посвящена благотворительной деятельности московских предпринимателей и промышленников конца XIX – начала XX века.

16 (сб)
"ПАМЯТНИК НЕИЗВЕСТНОМУ СТИЛЯГЕ"
19.00 Новая сцена (ПРЕМЬЕРА!)

Уникальное джазовое шоу, посвященное памяти Виктора Славкина, драматурга, автора нашумевших в свое время пьес «Взрослая дочь молодого человека» и «Серсо» (режиссер Анатолий Васильев). Сегодня мы – Театр «У Никитских ворот» и Тэп-шоу «Flap» — неоднократные чемпионы мира по степу — совместными усилиями проводим музыкальный вечер, в котором прозвучат голоса Луи Армстронга, Эллы Фицджеральд, будут солировать Наталья Корецкая и Павел Янковский. Мы вспомним время нашей молодости, годы, когда джазовые ритмы были под запретом, а так называемые «стиляги» подвергались преследованиям… Ведущий вечера — Марк Розовский. Хореограф — Вячеслав Янковский. Не исключено участие специально приглашенных гостей!



8 (пт), 28 (чт)
«ГАНДИ МОЛЧАЛ ПО СУББОТАМ»
19.00 Старая сцена

Большие города, мегаполисы, агломерации… Как чувствует себя человек в этом огромном мире, компьютеризированном, роботизированном, равнодушно перемалывающем судьбы?

Главными особенностями пьесы одного из лучших молодых российских драматургов Анастасии Букреевой являются нетривиальный сюжет, тонкий психологизм и пронзительность повествования о непростой подростковой поре. Вступление главного героя во взрослую жизнь совпадает с драматическими событиями в его семье.

Спектакль поставлен на Старой сцене театра, ставшей экспериментальной площадкой, режиссером Галиной Полищук, имя которой хорошо известно не только в её родной Латвии, но и в России, Литве, Норвегии, Эстонии.

В спектакле широко используются современные технологии.

Зрители, интересующиеся оперой, смогут посетить круглый стол-конференцию «Почему опера?», на которой режиссеры, композиторы, дирижеры, обсудят ситуацию вокруг оперы, связывающей музыкальный театр и режиссерский. Вопрос стоит ребром: кто важнее — режиссер или дирижер, зачем опере драматург? Ответы на эти вопросы прозвучат 16 февраля в 12:00 в Московском Музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (бесплатно, обязательна предварительная регистрация).

ежедневно

А. Головин. Московский Художественный Театр. Театральный костюм.

Временная выставка, подготовленная Музеем МХАТ и его филиалом Домом-музеем К. С. Станиславского, посвященная художнику, сценографу и декоратору А. Я. Головину. Посетители увидят костюмы и их эскизы, созданные Головиным для спектаклей МХАТа.

21-28 (чт-чт) «СТИЛЯГИ»
19.00 Основная сцена (ПРЕМЬЕРА!)
Яркие образы в духе 50-х, зажигательные танцы, любимые хиты и рок-н-ролльное настроение в новом мюзикле режиссера Алексея Франдетти.

06 (ср) «ГРОЗАГРОЗА»
19.00 Основная сцена
«Возможно, это самый нежный, акварельный, трепетный и поэтический спектакль Евгения Марчелли. Пронзительная история двух любящих сердец, отраженная в названии спектакля «Грозагроза»

08 (пт), 27 (ср) «ВЗРОСЛЫЕ СНАРУЖИ», 19.00

8 и 27 февраля состоится показ премьерного спектакля «взрослые снаружи» в пространстве NOL-project (ул. 7-ая Кожуховская, 9, трц «Мозаика», 2-й этаж)

Это последний спектакль, поставленный Михаилом Угаровым, где играют непрофессиональные актеры, которые рассказывают свои непридуманные истории – о том, как их настоящий внутренний возраст не совпадает с паспортным, и какие комичные ситуации порой из-за этого возникают.

ЧЕЛОВЕК КАК РАМКА ДЛЯ ЛАНДШАФТА



Открытие выставки изобретателя и мифотворца Павла Пепперштейна в музее «Гараж» – одно из ключевых событий февраля. На выставке будут представлены около 20 новых произведений – графические работы, видео и инсталляции и не только. К выставке также будет выпущена книга мемуаров Павла Пепперштейна.

"Персональная выставка в Музее «Гараж» — это попытка полноценной «инспекции» самых заметных и влиятельных мифов, созданных Пепперштейном в разное время — с 1970-х и до сегодняшнего дня. От изобретения новых стран и государств с подробной картографией, атрибутикой и тому подобного до экстатических или, наоборот, сверхпродуманных видений будущего мира, от религий, культов, верований и ритуалов до альтернативных реальнос

"Игра с различными уровнями расслоенной реальности, обнаружение магии, странных нарративов между складками действительности движет всей выставкой, превращая ее в собрание удивительных «ландшафтов» как в одной из серий Пепперштейна, давшей название всему проекту."



Когда: с 28 февраля по 2 июня 2019 года

Где: Музей «Гараж», ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 32, Парк Горького

Телефон: +7 495 645-05-20

Время работы: открыт ежедневно, 11:00–22:00 Касса закрывается за 30 минут до окончания работы Музея

СПЕЦСОБЫТИЕ: день рождения Всеволода Мейерхольда.

9 февраля ЦИМ отмечает 145-летие режиссера обширной программой. Накануне театр проводит традиционную акцию: 7 февраля всем подписчикам электронной рассылки придёт письмо со скидкой 30% на спектакли ЦИМа. Подписаться можно, пройдя по ссылке: https://meyerhold.us3.list-manage.com/subscribe?u=a17001848ac3dbf5292a2e191&id=fa08addfa8

Программа вечера 9 февраля:

16.30, кафе ЦИМа | Лекция поэта и критика Данилы Давыдова «Авангардное поведение и авангардный жест» Регистрация: meyerholdcenter.timepad.ru/event/897135

17.30, кафе ЦИМа | Лекция театроведа и соавтора сборника «Звучащая художественная речь» Валерия Золотухина о связи исторического авангарда и сегодняшнего художественного поиска Регистрация: meyerholdcenter.timepad.ru/event/895689

19.00, Большой зал | Спектакль Наталии Пшеничниковой «Голос Зангези». 9 февраля 2019 года в Большом зале ЦИМа композитор, певица и перформер Наталия Пшеничникова исполнит «Зангези» — сверхпоэму поэта-будетлянина Велимира Хлебникова. Это сложный текст и необычная музыка: благодаря удивительным возможностям своего голоса и современной техники Наталия в одиночку наполняет пространство тысячей разных голосов. При чём тут Мейерхольд? Велимир Хлебников закончил поэму «Зангези» в 1922 году — и тогда же Мейерхольд вошёл в конструктивистский период, с которым для него началась эпоха авангарда, самая плодотворная и новаторская. Сегодня авангард — территория поиска для молодых художников, источник идей и экспериментов.

20.30, Зелёное фойе | Обсуждение спектакля с участием Наталии Пшеничниковой Регистрация: meyerholdcenter.timepad.ru/event/894447

10 февраля, 19.00, Черный зал | Проект Онэ Цукер / Ohne Zucker Project. Хореограф: Тарас Бурнашев. Под руководством хореографа Тараса Бурнашева команда перформеров исследует повседневность современного человека, пытаясь воссоздать его идентичность.

Поведение, внешний вид и телесность носят отпечаток отношений человека с разнообразными социальными группами — то есть проявляют его идентичность. Проект Cloud of me анализирует разнообразные комбинации идентичностей, которые выявляются в процессе самоопределения. Путём реконструкции их внешних проявлений, наслоения их друг на друга, участники предпринимают попытку отразить множественность и размытость идентичности современного человека, условно называя это явление «облаком» самоидентификации.

10 февраля, 10.30 и 19.00, 11 февраля, 19.00



ПОКАЗ ИТОГОВ ЛАБОРАТОРИИ «АКУСТИЧЕСКАЯ ЧИТКА» – 16+ Площадка: Поварская Автор: Андрей Вознесенский Художественный руководитель проекта: Владимир Панков Музыкальный руководитель: Сергей Родюков Руководитель хореографического направления: Екатерина Кислова Руководитель литературно-драматургической части: Елена Исаева Куратор проекта: Екатерина Кострикова Исполнители: участники лаборатории "Акустическая читка – 2019"

Показ итогов лаборатории «Акустическая читка» по поэме «Оза» Андрея Вознесенского

Театр «Современник». Другая сцена

С 31 января по 17 февраля 2019 года на «Другой сцене» театра Современник на Чистых прудах пройдут гастроли любимого Москвой театра Габриадзе.

По многочисленным просьбам зрителей, будут показаны уже полюбившиеся спектакли — «Рамона», «Осень моей весны» и «Сталинград».

АФИША: 5 ФЕВРАЛЯ, вторник, 20.00, Спектакль «Сталинград». Театр Современник - Другая сцена. 6 ФЕВРАЛЯ, среда, 20.00, Спектакль «Сталинград». Театр Современник - Другая сцена. 07 ФЕВРАЛЯ, четверг, 20.00, Спектакль «Сталинград». Театр Современник - Другая сцена.

С 26 февраля по 3 марта в «Школе драматического искусства» пройдет фестиваль «Три ступени лаборатории», программа которого каждый год включает в себя новые проекты режиссеров, актеров и музыкантов театра. Свобода творческого самовыражения, полифония художественных направлений, расширение стилевых границ, синтез классического и современного театра — в этом году обозначили главный вектор фестиваля как «Игру в жанры».



Ежегодно фестиваль дает возможность артистам ШДИ представить публике новые проекты, спектакли, читки, эскизы в формате открытых показов. Лучшие работы по итогам фестиваля войдут в репертуар театра!



ПРЕМЬЕРЫ ФЕВРАЛЯ: Орфей спускается в ад

По пьесе Теннесси Уильямса Режиссер — Игорь Яцко В пьесе есть сгущенный американский колорит. В постановке воплощена атмосфера 50-ых годов, насыщенная музыкой времени Т. Уильямса, которая звучит в спектакле на аппаратуре той эпохи.

Безымянная звезда

М. Себастиан. Перевод М. Степновой Режиссер — Александр Огарев Пьеса написана в 1942 году Иосифом Гехтером (М. Себастиан), носившим желтую звезду и жившим в гетто. Это грустная сказка для взрослых о вспыхнувшей любви и о ее невозможности.

Женитьба

Н. Гоголь Режиссер — Александр Огарев «В нашем спектакле будут прослежены два внутренних пути: женщины и мужчины. Это — фантастические путешествия, поскольку мы попытаемся проследить за невидимым».

В театре МТЮЗ сейчас идёт показ 6-ти премьер:

1. УЛЕТАЮЩИЙ МОНАХОВ

Алексей Монахов, герой романа Андрея Битова, герой спектакля Сергея Аронина – счастливый влюблённый мальчик. Взлетающий по ступенькам к Её двери. Врывающийся в жизнь, которая обещает так много. Его история любви – мальчишеская, самая обычная, банальная. Прекрасная. Какая бывает с каждым.

А дальше будет сама жизнь…

2. ТАНЦПЛОЩАДКА

Сюжетом этого спектакля становится не столько простая история, сколько то, о чём обычно истории умалчивают. Этот спектакль – брюссельское кружево, где самое важное – не сплетённые нити, а воздух; пробелы, пропуски, а не ткань…

3. СЛОН

КОМЕДИЯ ПОЧТИ БРЕДОВАЯ ПОЧТИ РЕАЛЬНАЯ

И чего не делается на русской земле!

«СЛОН» – трагический балаган о людях, мечтающих жить по-людски, мечтающих о свободе, о простых человеческих радостях – и спотыкающихся о действительность, о «Соловки», о «Колхозы, которые не переждёшь».

4. КВАДРАТУРА КРУГА

Автор: Валентин Катаев

Фокстрот и водевильная лёгкость, строительство коммунизма и беззаботность, НЭП, обаяние эпохи, время наивной веры в лучшее, время новой молодой страны, голодное и бурное, стремительное юное время, – обо всём этом новый спектакль Театра МТЮЗ в постановке Виктории Печерниковой.

А главная фраза спектакля: любите друг друга, не валяйте дурака!

5. ВАРИАЦИИ ТАЙНЫ

Автор: Э.-Э. Шмитт Перевод Е. и А. Наумовых

«Никогда не ставил детективы. Никогда меня не интересовало, кто убил или кто украл, и поймают ли преступника. Но то, что я ставлю сегодня, пьесу Э.-Э. Шмитта, которая у нас называется «Вариации тайны», очень похоже на детектив. Правда, здесь нет ни кражи, ни смертоубийств. Но автор так здорово закрутил сюжет, что долго не понимаешь, что связывает двух героев, этих двух взрослых мужчин, которые никогда друг друга не видели. Эта замечательная пьеса, при всей детективной закрученности, конечно же, про любовь.

Что есть любовь? Что есть женщина? И что делает любовь с человеком, попавшим в её силки?» (*К.Гинкас)

6. БРАК ПОНЕВОЛЕ МОЛЬЕР ВО ФЛИГЕЛЕ ПРЕМЬЕРА

Автор: Ж.-Б.Мольер

перевод Н.Любимова



Из театральной пыли, из дуновения ветра, из пустоты – рождается наш персонаж, выходит на сцену маленького театра, который уже погасил огни рампы.

Грим, красный клоунский нос, растрёпанная шевелюра, беззащитная улыбка – всё такое знакомое, совсем родное. Клоун, шут, маг и мастер сцены, тот, кто заставляет до слёз смеяться над своими неудачами, кто всегда выпутывается из всех передряг, тот, кто всегда спасает влюблённых. Его предок – Арлекин из итальянской комедии масок. Здесь его зовут Сганарель, он пришёл из пьес Мольера. Это тот самый Сганарель, что сопутствовал Дон Жуану.

Но каждому, даже самому второстепенному персонажу хочется иметь свой сюжет. Сганарель решил жениться! Теперь у него своя собственная проблема: как это сделать и стоит ли? Впервые Сганарель играет историю про самого себя. И он влюблен.