Лаборатория Анатолия Васильева на Поварской: исследование новой методики П. Богданова, журнал «Современная драматургия», Москва Полина Богданова начала свой доклад с общих замечаний о лаборатории
А.Васильева: ее участниками были студенты актерско-режиссерского курса (поэтому и методика рассчитана на то, что базовый уровень актерами уже освоен и нужно двигаться дальше), а состав постоянно меняется. Цель лаборатории – разработать новую актерскую практику «игровых структур».
Васильев в совершенстве овладел психологизмом и понял, что актеры играют, повторяя собственные психотипы. Актер становится неинтересен, поскольку в своих травмах не выглядит красивым, не выполняет функцию поэта. Не было готового решения этой проблемы, поэтому лаборатория должна была в этом помочь — это был процесс с открытым финалом.
Лаборатория как «школа» мастерства косвенно дала название и Школе драматического искусства. Принципиальный отказ от широкой публики, сознательная установка на непонимание и разбор спектаклей только внутри труппы стали отличительными чертами театра.
Отличие от экспериментальной работы заключается в том, что лаборатория разрабатывает новую театральную эстетику, а эксперимент – это попытка представить новые результаты, то есть разовая акция.
Систему Станиславского создали в сталинское время, у Станиславского не было системы. Васильев также не стремится к системе — в постмодернизме вообще есть только индивидуальные подходы. Лаборатория Васильева уже принесла свои плоды, но не все участники до сих пор применяют их.
Мастерская Клима при ВОТМ (1988-1994) И. Вдовенко, РИИИ, Санкт-Петербург Работа над спектаклем в мастерской Клима включала два этапа:
- тренинг около 2-х часов: театру нужно очиститься от внешних обстоятельств жизни, актеру – от жизненных обстоятельств, чтобы его персона актера говорила с персоной зрителя;
- хождение с текстом (работа начиналась сразу после тренинга, без объяснения роли, распределения)
Тексты Пиндара становятся у Клима сакральным текстом, определяющим концепцию, причем одна пьеса понимается через другую; текст осознается как ключ к жизни. Количество актеров не совпадает с количеством ролей, женщины знают все женские роли, мужчины – все мужские.
За месяц Клим и его актеры поставили спектакль из трех дней (трех пьес), где «все играли всех». На примере пьес Пиндара удалось выработать знание о том, что такое текст. Если в тексте есть знаки препинания, то в спектакле они могут исчезнуть. Если нигде, кроме оригинального текста, нет людей, которые произносят этот текст, нет знаков препинания – нужно ли их учитывать в спектакле?